Museum of Fine Arts Boston Americas Wing Highlights

2024 Autor: Cyrus Reynolds | [email protected]. Última modificação: 2024-02-09 01:27

O Museu de Belas Artes de Boston inaugurou sua Ala Art of the Americas em 20 de novembro de 2010. A adição de 121.307 pés quadrados e quatro andares - o ponto focal da expansão de US$ 345 milhões do museu --apresenta 53 galerias distintas e salas de época. Desde os artefatos pré-históricos dos nativos americanos e antigos da América Central e do Sul do nível Lower Ground (LG) até as obras do século 20 exibidas no Nível 3, a Ala Art of the Americas conta a história da evolução da criatividade americana.

A Ala Arte das Américas abriga mais de 5.000 obras: o dobro das criações americanas exibidas anteriormente. E você pode passar a maior parte do dia explorando mesmo sem se aventurar no restante do museu.

Aqui estão 10 obras-primas excepcionais que todo visitante da Ala Arte das Américas do MFA deve ver.

Uma Obra-Prima Colossal

Philadelphia pintor de retratos Thomas Sully 1819 Passage of the Delaware mede 146,5 x 207 polegadas. Isso é mais de 17 pés de largura! Retratando um momento crucial da Guerra Revolucionária na noite de Natal de 1776, a cena foi encomendada pelo estado da Carolina do Norte para a State House em Raleigh, mas nunca ficou lá. Em seu zelo paraempreender o projeto, Sully colocou tintas na tela antes de receber as dimensões finais em uma carta do governador da Carolina do Norte, e a pintura final mostrou-se grande demais para qualquer uma das paredes do Senado da State House. Sully encontrou um comprador com sede em Boston, e a pintura acabou sendo presenteada ao Museu de Belas Artes de Boston em 1903. Mais uma vez, sua enormidade provou ser problemática, e a pintura e sua moldura original permaneceram armazenadas por mais de um século.

A ala foi construída com uma parede reforçada projetada especificamente para acomodar o tamanho e o peso da pintura, o que finalmente garante que o público possa ver esta colossal obra-prima.

Sons of Liberty Bowl

Esta não é qualquer tigela de ponche de rum. "Esta taça é uma declaração de desafio político", diz a sinalização que apresenta a Taça Sons of Liberty, de Paul Revere, um dos itens mais significativos dos 5.000 exibidos na Ala Art of the Americas do MFA. Junto com a Declaração de Independência e a Constituição, o Sons of Liberty Bowl foi considerado um dos três tesouros históricos mais queridos da nação.

A tigela gravada foi encomendada por 15 dos companheiros de Revere dos secretos e incendiários Sons of Liberty. Ele homenageou 92 membros da Câmara dos Deputados de Massachusetts cujo desafio aos Townshend Acts, que tributavam importações britânicas como o chá, ajudou a alimentar a Revolução Americana.

Uma pintura de John Singer Sargent ganha vida

No Nível 2 da Ala Arte das Américas, entre a coleção do MFA de obras do século 19 e início do século 20, os visitantes contemplam o acervo substancial de pinturas de John Singer Sargent do museu. Este grande retrato de 1882 das Filhas de Edward Darley Boit, que foi pintado no apartamento da família em Paris quando Sargent tinha apenas 26 anos é um destaque. Ladeando a pintura estão os dois vasos de porcelana japonesa do século XIX, azuis e brancos, que aparecem na pintura de Sargent. Esses bens valiosos viajaram entre Boston e Paris com os Boits e é um tanto notável vê-los emparelhados com a pintura… dando-lhe vida tridimensional.

Mighty Niagara

Também no segundo nível da Art of the Americas Wing, uma galeria dedicada aos americanos no exterior no século 19 foi projetada para se assemelhar a um salão parisiense. Aqui, além das cenas europeias, há uma seção dedicada a gerações de artistas americanos que pintaram as Cataratas do Niágara. Niagara 1876 de William Morris Hunt é o ponto focal impressionante.

Um quadro que resistiu ao teste do tempo

A galeria dedicada à arte e móveis da era colonial no nível LG da Art of the Americas Wing é emoldurada na madeira que uma vez serviu de suporte para o segundo andar de uma casa do século XVII em Ipswich, Massachusetts. A Manning House Frame, que data de cerca de 1692-93, consiste em vigas de carvalho e larício que foram instaladas para darautenticidade a uma galeria que apresenta a coleção incomparável do MFA de móveis, prata e retratos norte-americanos do século XVII e início do século XVIII, principalmente da Nova Inglaterra.

O retrato americano mais icônico já pintado

Não havia paparazzi na época de George Washington, então o mestre retratista Gilbert Stuart, nascido em Rhode Island, preencheu o vazio pintando mais de 50 retratos do herói da Guerra Revolucionária e primeiro presidente dos EUA. A maioria foi baseada neste óleo sobre tela inacabado de 1796, que, mais notavelmente, também serviu de base para o retrato de Washington que aparece na nota de 1 dólar. Você pode ver a imagem mais famosa de Washington, junto com os retratos de Stuart de Martha Washington e John Adams, no Nível 1 da Ala Art of the Americas.

Artesanato Americano

Os Townsends e Goddards eram duas famílias Quakers inter-relacionadas em Newport, Rhode Island, que desenvolveram um estilo distinto de móveis finos cobiçados por colecionadores de antiguidades. Com seu motivo distintivo de bloco e concha, esses armários primorosamente esculpidos e outros móveis de madeira fina "representam o ápice da arte e do artesanato em móveis coloniais" de acordo com o texto da parede no MFA, onde a galeria Newport Furniture está localizada no primeiro nível da Ala Arte das Américas. O MFA orgulhosamente preserva algumas das melhores criações da oficina de Townsend-Goddard.

Uma querida cena de Boston

No segundo andar da Ala Art of the Americas, os visitantes vão querer visitar a galeria dedicada ao Impressionismo em Boston. Entre as propriedades soberbas do MFA está esta paisagem impressionista invernal de Childe Hassam, um nativo de Boston. Boston Common no Crepúsculo é uma imagem que aparece frequentemente em cartões de Natal e presentes com temas de Boston, e fiquei impressionado com a agitação do óleo sobre tela original. Hassam foi notavelmente um dos primeiros artistas a retratar a vida urbana americana no estilo dos impressionistas franceses.

Uma visão Rockwelliana dos anos 60

O terceiro nível da Ala Art of the Americas é dedicado à arte do século 20 até meados da década de 1980. Um destaque foi esta pintura a óleo original de um dos artistas de maior sucesso comercial da Nova Inglaterra: Norman Rockwell. Pintado em 1967 para acompanhar um artigo da revista Look sobre famílias afro-americanas de classe média se mudando para os subúrbios tradicionalmente brancos de Chicago, ele captura uma fatia da vida americana durante uma década turbulenta. Curiosamente, o texto da parede que acompanha a pintura observa que Rockwell confiou nos moradores locais da Nova Inglaterra, como de costume, como modelos para esta pintura.

Um Memorial em Movimento

The Art of the Americas Wing no MFA, Boston conta este modelo em escala do Pennsylvania Railroad War Memorial de Walker Hancock, projetado entre1949 e 1952, entre seus tesouros. Olhar para o rosto do Anjo da Ressurreição, que abraça um soldado caído, é uma experiência comovente: um tributo à capacidade da arte de evocar as profundezas da emoção humana.