W alt Disney Imagineering: faça um tour pelos salões sagrados

2024 Autor: Cyrus Reynolds | [email protected]. Última modificação: 2024-02-09 01:40

Foi um momento surreal em um dia cheio de momentos surreais. Dobrando a esquina da sala que continha os arquivos de história da arte da W alt Disney Imagineering, lá estava: o famoso desenho conceitual da Disneylândia dos anos 1950 que o designer Herb Ryman completou em um fim de semana com W alt Disney de pé sobre seu ombro.

Esta não foi uma reprodução; era a verdadeira peça lendária. Casualmente apoiado em um palete (estava chegando ou a caminho de uma exposição), o desenho de Ryman estava entre algumas das outras 80.000 peças de arte que os Disney Imagineers, como o grupo de gurus criativos encarregados de projetar o tema da empresa parques passaram a ser conhecidos, posteriormente criados ao longo dos anos. “Tudo começou por um rato”, disse W alt Disney uma vez notoriamente. Com deferência ao Mickey, a Disneylândia e a própria ideia de um “parque temático” realmente começaram com aquele desenho.

Então, como foi que eu vim admirando o desenho histórico de Ryman e perambulando pelos salões sagrados da Imagineering em Glendale, Califórnia? Entre os profissionais da indústria que leram meus artigos estava Jon Georges, diretor de Blue Sky Development da W alt Disney Imagineering. Em 2007, ele me convidou para falar a um grupo de Imagineers como parte do palestrante Insight Out da organizaçãosérie.

(Quando minha esposa soube que eu faria uma apresentação para os Imagineers, ela disse, incrédula: "Então deixe-me ver se entendi. Você vai falar com eles sobre a indústria de parques temáticos?" É certo que a ideia parecia um pouco maluca, mas os Imagineers eram um público maravilhoso, e tivemos uma conversa animada sobre parques e entretenimento temático.) Depois da minha apresentação, fui presenteado com um extenso passeio pelo campus.

Embora eu tenha conseguido espiar os bastidores, não tive acesso irrestrito. Havia muitos projetos secretos e Imagineers escondidos em seus covis de oficina. Este artigo não pretende ser uma visão geral abrangente do Imagineering; em vez disso, é uma revisão casual de algumas das minhas observações naquele dia - divagações de um geek, se você preferir.

Imaginers ficam patetas

Foi surpreendente descobrir que as pessoas que projetam castelos icônicos e grandiosas cúpulas geodésicas realizam seu trabalho em edifícios distintamente insípidos e indescritíveis. Não havia sequer uma placa, modesta ou não, para indicar a sede da Imagineering. Dirigindo pela Flower Street em Glendale, seria impossível localizar o campus sem saber seu endereço. No interior, no entanto, havia traços característicos do capricho Imagineering em todos os lugares.

No pátio do lado de fora do comissário, por exemplo, gôndolas da extinta Skyway da Disneylândia serviam como mesas de piquenique improvisadas. O edifício de Design e Engenharia Ambiental, que abriga arquitetos, engenheiros e designers de interiores, já foi umcentro de boliche aberto ao público. Remanescentes de seu passado kitsch permaneceram, incluindo uma sala de conferências com uma mesa de bordo feita com as tábuas do piso das pistas e um pódio que parecia uma mesa de pontuação.

Um corredor no edifício principal é conhecido como John Hench Graffiti Gallery. Um artista e designer influente e amado, Hench trabalhou na empresa Disney por mais de 60 anos e foi vice-presidente sênior da Imagineering. O corredor estava repleto de retratos animados, esboços, montagens e outras exibições contribuídas por Imagineers em homenagem a Hench, que morreu em 2004. (Para saber mais sobre John Hench e Imagineering, considere ler seu maravilhoso livro, "Designing Disney: Imagineering and the Arte do Show.")

Talvez a experiência mais estranha (e mais nerd?) que tive na Imagineering tenha ocorrido no meio da minha turnê. Meu guia me acompanhou até o estúdio de escultura e me deixou sozinho por alguns momentos para passear pela sala mofada e contemplar bustos de gesso de piratas altamente expressivos de Piratas do Caribe, celebridades de Hollywood de The Great Movie Ride no Disney's Hollywood Studios e muitas outras estátuas da Disney. Em um canto da sala, as figuras originais da Branca de Neve e os Sete Anões, que uma vez encantaram os visitantes da Disneylândia, estavam expostas. Era estranho estar sozinho com todas as figuras silenciosas e um pouco esmagador ver tanta história do parque temático.

Catalogando no passado

A história é importante na Imagineering. Os arquivos de história da arte fazem parte de uma aladedicado a preservar o passado dos parques. Há também uma biblioteca de slides com mais de 2 milhões de imagens reais e digitalizadas de atrações, bem como a pesquisa para desenvolvê-las. Por exemplo, Diane Scoglio, que supervisiona a biblioteca de slides, disse que havia muitas fotos da África narrando as viagens que Joe Rohde e outros Imagineers fizeram enquanto projetavam o Disney's Animal Kingdom.

Uma biblioteca de documentação do show separada incluía um dossiê de informações para cada atração da Disney com coisas como amostras de cores, referências de design e itens incomuns, como penas de pássaro Tiki e padrões de pele do Yeti que reside dentro da montanha-russa Expedition Everest. Havia até roupas íntimas usadas pelos personagens animatrônicos (quem sabia?) armazenadas aqui.

Georges apontou algumas amostras de cores de tintas brilhantes e disse que eram para um dos passeios escuros que incorporavam efeitos de luz negra. "Incluímos amostras de como a tinta se parece com luz natural e como ela aparece sob luz negra", observou ele. "A pintura com luz negra está se tornando uma arte perdida."

Georges disse que as bibliotecas, principalmente a biblioteca de documentação do espetáculo, ajudam a Imagineering e os parques da Disney a manter as atrações. É conhecido como "padrões de qualidade do show", ou SQS no idioma da Disney. Acho que quando é hora de trocar as roupas íntimas de Richard Nixon no Salão dos Presidentes, ajuda ter um registro do tamanho e da marca que ele usa.

Do céu azul ao pátio cinza

Claro que as bibliotecas não estão acostumadas exclusivamentefocar no passado. Os Imagineers os frequentam para explorar novos conceitos e fazer pesquisas para atrações em desenvolvimento também. Georges usou outra tela de corredor para me guiar pelo processo de desenvolvimento da Imagineering. As paredes estavam repletas de fotos, ilustrações e textos que retratavam os palcos, incluindo: céu azul (o departamento que Georges supervisiona), que fornece as sementes que evoluem para atrações; desenvolvimento de conceito e viabilidade, onde as idéias tomam forma na forma de renderizações bi e tridimensionais, bem como modelos gerados por computador; projeto e produção, durante o qual o capital é aprovado, testes de jogo são conduzidos e sistemas são desenvolvidos; construção e instalação, onde todas as disciplinas do Imagineering trabalham de forma colaborativa para construir a atração real; testar e ajustar, para ajustar a atração; grande abertura; e festa no pátio, quando os membros da equipe comemoram a conclusão do projeto (e, sem dúvida, saem nos veículos antigos da Skyway).

Não recebi muitas informações sobre parques ou atrações que podem estar na calha da Disney, mas tive a sensação de que grandes coisas estão se formando. Há uma sensação palpável de otimismo e criatividade emanando dos edifícios indescritíveis de Glendale. "A Disneylândia nunca será concluída… enquanto houver imaginação no mundo", é outro famoso w altismo. Felizmente, parece haver muita imaginação entre os Imagineers de hoje.

Retornando aos Salões Sagrados

Desde minha visita original, tive a oportunidade de retornar ao W alt Disney Imagineering algumas vezes. (É uma das vantagens maravilhosas de ser um jornalista de parque temático.) Uma vez, tive a experiência de jogar testes participando de uma maquete da atração Toy Story Mania enquanto ainda estava em desenvolvimento. Para que conste, derrotei os outros participantes no jogo 3-D.

Em 2019, visitei a Imagineering como parte de uma prévia de Star Wars: Galaxy's Edge, as terras exageradas da Disneyland e do Disney's Hollywood Studios. Durante a visita, participei de uma série de painéis apresentados por Imagineers, executivos da W alt Disney Parks e pessoal da Lucasfilm. Eu também fiz parte de um tour que incluiu uma prévia de personagens animatrônicos na loja de design que estavam indo para Galaxy's Edge e uma olhada em como os Imagineers programaram o veículo sem trilha usado na atração, Star Wars: Rise of the Resistance.

A propósito, agora você pode visitar o W alt Disney Imagineering. Adventures by Disney, uma empresa de turismo guiado, inclui uma parada em seu itinerário Disneyland Resort e Southern California Escape.