Essas colaborações de artistas estão redefinindo o equipamento de viagem

2024 Autor: Cyrus Reynolds | [email protected]. Última modificação: 2024-02-09 01:08

Estamos dedicando nossos recursos de novembro às artes e à cultura. Com instituições culturais em todo o mundo em pleno andamento, nunca estivemos tão empolgados em explorar as belas bibliotecas do mundo, os museus mais novos e as exposições emocionantes. Continue lendo para histórias inspiradoras sobre as colaborações de artistas que estão redefinindo equipamentos de viagem, a complicada relação entre cidades e arte espontânea, como os locais mais históricos do mundo mantêm sua beleza e uma entrevista com o artista de mídia mista Guy Stanley Philoche.

Os mundos das viagens e da arte estão interligados há muito tempo. Galerias aclamadas estão entre as principais atrações do mundo, e belos destinos inspiraram muitas das obras-primas dessas galerias. Agora, graças a novas colaborações entre marcas e visionários criativos, não é apenas possível viajar pela arte, mas também com ela. De malas com estampas projetadas por ilustradores a botas de caminhada gráficas que se destacam a cada passo, mais empresas estão contratando artistas para projetar equipamentos de viagem que causem impacto, e não apenas visualmente. Muitas dessas empresas usam parcerias com criadores para apoiar iniciativas da comunidade, destacar vozes diversas e incentivar umaabordagem ponderada e sustentável ao consumismo. Afinal, esse não é o tipo de equipamento que você jogaria fora depois de algumas viagens. Mais do que nunca, o interesse pela viagem consciente se estende às malas, roupas e acessórios que nos acompanham nas aventuras.

O Renascimento do Cool Weekender

A marca de malas diretas ao consumidor Away tem um culto de seguidores desde que sua bagagem de mão elegante e espaçosa interrompeu o cenário das malas em 2016. Agora, a empresa está atualizando suas malas adequadas para o pós-pandemia. viagens curtas, viagens de trem e viagens rodoviárias. Neste outono, a marca anunciou o lançamento de sua primeira série de colaboração com designers, um programa anual que encarrega designers de moda emergentes de reimaginar três dos principais produtos de viagem da marca: a bolsa grande para todos os lugares, a mochila de bolso frontal e o conjunto de bolsas de viagem. Para a coleção inaugural lançada em outubro, a Away recrutou os designers de Nova York Sandy Liang, Tia Adeola e Ji Won Choi.

Os tecidos de tweed e babados da designer nigeriana Tia Adeola derivam de seu interesse pela história da arte. Ao mesmo tempo, as bolsas de Ji Won Choi, nascida em Seul, apresentam sua assinatura vibrante de bloqueio de cores e debrum branco. As três coleções resultantes oferecem um toque ousado sem sacrificar os detalhes práticos As bolsas da Away são famosas por incluir seus sistemas de organização interna inteligentes com zíper e bolsos deslizantes.

"Fiquei empolgado em pegar alguns dos produtos da Away que se prestam a viagens mais regionais e domésticas e equipá-los com uma estampa ousada, colorida e barulhenta,mas nos produtos Away, parece mais uma camuflagem floral", disse Liang, que se inspirou na energia da Canal Street ao projetar suas bolsas.

Away não foi a única marca a dar uma nova interpretação às suas bolsas de fim de semana. A marca de roupas e equipamentos para atividades ao ar livre Fjällräven se uniu aos ilustradores suecos Linn Fritz e Moa Hoff para fornecer a Kånken - uma mochila quadrada lançada pela Fjällräven na década de 1970 - com uma atualização artística. A mochila escolar funcional desde então eclipsou suas raízes humildes, ganhando até uma designação de artesanato em 2017 pela Sociedade Sueca de Artesanato e Design. Para celebrar seu legado, a iniciativa Kånken Art da Fjällräven convida artistas suecos a compartilhar sua conexão com a bolsa icônica e o ar livre, projetando uma coleção exclusiva que retribui à natureza. Por exemplo, Hoff deu vida às suas memórias de trekking pelo norte da Suécia com seu pai e viagens de esqui da escola através de uma estampa inspirada nas bétulas da Escandinávia, enquanto Fritz criou um padrão para aumentar a conscientização sobre o plástico oceânico. Mais do que apenas uma carta de amor visual para a natureza, cada peça vendida contribui para a Arctic Fox Initiative de Fjällräven, que apoia projetos ambientais como The Leave No Trace Center for Outdoor Ethics e The 2 Minute Foundation, que cria conscientização sobre os plásticos oceânicos.

Os seres humanos são igualmente biodiversos e criativos e podem se unir em solidariedade para o bem maior da mesma forma que a natureza faz todos os dias.

Equipamento ao ar livrepara acender a mudança

De acordo com dados recentes do Serviço Nacional de Parques, 77% dos visitantes dos 419 parques nacionais são brancos, embora as pessoas de cor constituam quase metade da população dos EUA. Com estudos como este expondo a f alta de acesso e representação na comunidade ao ar livre, mais marcas de viagens estão fazendo sua parte para fechar a lacuna.

No ano passado, a Merrell contratou a artista Latasha Dunston para criar equipamentos que promovam a diversidade no mundo ao ar livre. Apropriadamente intitulada "Ao ar livre para todos", a cápsula inclui uma variedade de calçados masculinos e femininos, bem como roupas e acessórios, incluindo uma camiseta gráfica e uma sacola. Para mostrar ainda mais seu compromisso, a Merrell está doando 25% dos lucros para a Vibe Tribe Adventures, que incentiva mulheres, homens e jovens negros a explorar o ar livre.

As estrelas da coleção são, sem dúvida, os estilos de corrida em trilha Antora 2 e Nova 2, que receberam uma reformulação vibrante, mantendo recursos amados, como as palmilhas removíveis de EVA, placas protetoras de rocha, entressolas de espuma EVA rebote e borracha Vibram TC5+ solas. Dunston, que também cria murais e ilustrações e organiza oficinas de pintura ao ar livre, inspirou-se em seu tempo passado na natureza. “Acredito que os humanos são tão biodiversos e criativos e podem se unir em solidariedade para o bem maior da mesma forma que a natureza faz todos os dias”, disse ela em um comunicado à imprensa. "É aí que a solidariedadepunho com os diferentes elementos coloridos da natureza vieram. É também um design que se manifestou por necessidade."

A titã de equipamentos para atividades ao ar livre The North Face também está explorando como as colaborações podem trazer novas perspectivas para seus produtos existentes. Ao revigorar sua linha clássica de Busca e Resgate neste outono, a The North Face se uniu ao artista de Nova York e ativista LGBTQ+ Shantell Martin para explorar temas mais profundos de interseccionalidade e identidade. O resultado é uma coleção de equipamentos de caminhada, incluindo uma jaqueta corta vento, moletons, moletons, mochilas, tênis, lã sherpa e calças corta vento ripstop com os desenhos em preto e branco da assinatura de Martin. O lançamento foi acompanhado por um curta-metragem sobre o processo criativo de Martin e um mural na Truman's Brewery em Brick Lane, em Londres, que dá acesso a uma experiência AR exclusiva centrada em temas de identidade e autoexpressão.

Eventos de Missão

Para apoiar artistas locais e iniciativas comunitárias - além de dar nova vida a roupas velhas - a Arc'teryx lançou sua Artist Series para convidar artistas selecionados em todo o mundo a criar obras de arte vestíveis a partir de jaquetas, calças, shorts e bermudas clássicas da Arc'teryx bolsas. Cada evento da Artist Series acontece em uma das lojas da marca e resulta em uma pequena coleção de itens reaproveitados, com a renda sendo revertida para uma iniciativa comunitária de escolha do artista.

Na loja Arc'teryx's Soho, o grafiteiro do Brooklyn Shaun Crawford criou uma cápsula de roupas tie-dye que beneficiou o Brooklyn Community BailFundo. Em Calgary, o membro da Piikani Nation, artista e dançarino competitivo de pow-wow Karli Crowshoe da Filha do Chefe fez 16 jaquetas e bolsas Arc'teryx para ajudar mães solteiras de indígenas a buscar educação pós-secundária. E no local Picadilly em Londres, o mentor do upcycling James Tailor of Greater Goods criou peças únicas de itens Arc'teryx irreparáveis para beneficiar a Flock Together, uma organização de base que trabalha para quebrar estereótipos reunindo pessoas de cor para observação de pássaros.

Com o retorno triunfante dos eventos presenciais, a RIMOWA marca presença como as feiras de arte do mundo. Nos últimos anos, a marca de malas de luxo fez um esforço para defender o trabalho dos artistas enquanto homenageia as malas de alumínio inspiradas na aviação lançadas pela primeira vez na década de 1930. Nos últimos anos, a marca contratou o artista dinamarquês-islandês Olafur Eliasson para projetar uma coleção de 46 adesivos de mala inspirados em rochas e lava, com os rendimentos destinados a ajudar a Little Sun Foundation a fornecer energia solar para as comunidades mais vulneráveis em todo o mundo.

Em 2019, eles contrataram o artista Alex Israel, de Los Angeles, para criar uma coleção de estojos de edição limitada em tons que se inspiram nos céus aquarelados da Costa Oeste, além de rodas e etiquetas de bagagem combinando, e adesivos. O lançamento ocorreu na Frieze Los Angeles, permitindo que os convidados subissem em uma gigantesca bagagem para visualizar os designs de Israel. Neste outono, a marca levará seus eventos um passo adiante com "As Seen By",uma exposição que deu a um grupo diversificado de artistas, designers e estúdios criativos matérias-primas antigas (pense em chapas de alumínio ranhuradas e peças de reposição) para criar esculturas em grande escala. Após seu lançamento no 3537, um espaço do Dover Street Market em Le Marais, em Paris, a exposição percorrerá o mundo (incluindo uma parada na Art Basel Miami) antes de terminar em Berlim em 2022, dando aos amantes de viagens e arte mais um motivo para reservar um fuga da cidade.